最奇怪的是亚当术士，明明是反派，最后却倒戈，从猪战士手底救下火箭。电影中大家欢呼胜利围成一团，亚当本在一旁无所适从，顿了顿很快“硬扑”上去，加入了这个温暖的小集体。

大家对这个角色的批评，我都陆陆续续看到了。关于网友的评论，只要我有时间一定会看，尤其我特别关注表演方面的讨论，虽然还不是太多。

有一场戏是毕云霄得知父亲牺牲，哥哥来报信，王羽铮出于对角色的理解，跟导演商量将第一句“父亲”改成了“他”。王羽铮说，毕云霄当时对父亲不想让他上战场这件事，是有恨的，在毕云霄心中，他不理解哥哥为什么能够实现人生理想保卫国家，而父亲对自己却一再强调课堂是他的战场，王羽铮认为那个年纪的毕云霄是理解不了父亲这番话的，就像是他清华毕业的父亲一度不能理解他考中戏学表演，而他也曾一度不能理解父亲直至60岁还活跃在工作岗位再度创业，他与父亲的一些“不理解”在他演绎《战火的青春》时得到了“理解”。王羽铮考取中戏是因为一直想要追赶父亲的“高学历”，从小理科学的并不好的他暗自较劲想要像父亲一样去专业领域拔尖的学校，所以选择了自己最“如鱼得水”的中央戏剧学院，而父亲60岁再创业正是源自《战火中的青春》那个年代热血青年坚韧不拔的特质，就像是戏中一样，毕云霄在父亲牺牲后开始一点点转变。因为有了父亲这样一位“种子”人物和与父亲的这一段人生相处，王羽铮在表演这场戏的过程中没有急着把悲痛表现出来，而层层递进的将情绪演到位，最后毕云霄被人摁在土里时才喊出一声“爸”，王羽铮极具感染力的表演，让戏外的观众也深陷悲痛之中。整个过程王羽铮处理得十分细腻且张弛有度，被许多观众称赞。

为了能够为青年电音人提供更多的艺术电影文化空间，杨超与其他资深影人发起了“一部电影美育”的机构，并策划了“A FILM 一部电影·种子计划”，旨在建立一个小而美的创作共同体，以多种形式帮助和培育新生代电影人，正如杨超所说，“得青年者得天下，得文艺青年者得青年。”

个性化是一把双刃剑

《疾速追杀》系列导演 Chad Stachelski 最近在接受 Comic Book Movie 采访时表示，经典动画《星际牛仔》为《疾速追杀4》大结局的死亡场景提供了灵感。