目前，中国动画正在经历一个“寻找自我—意识到自我是多元的—表达自我”的探索过程。《中国奇谭》的出现，可谓在表达自我阶段的一次有益尝试。不只是《中国奇谭》，中国动画对中华美学精神、中国哲学思想等“道”一层面的传承，正在成为越来越多中国动画创作的自觉追求。比如，动画电 影《深海》、网络动画《三体》等，它们敢于用别人没用过的方式讲述中国故事。在这些优质作品的助推下，中国动画又一个黄金发展期即将到来。

这是丛林内心对父亲的敬意，她其实很清楚父亲已经遇难。影片中用一场迷幻的心灵对话来外化丛林的内心，她不再追求执念，就像哥哥在电影开篇时劝导的那样：实在不行就放下吧。丛林临别之际，用红色的毛毯覆盖住遗骸，这是对亡灵的尊重，也是跟父亲的一次告别仪式。

优点肯定是有的，网络上诸多溢美之辞，东北文艺复兴又一大作，生活气息、多线索最终汇总。关键梗让女性受害者一跃而起直接黑化也有些爽文感。

但这并不意味着成长类型题材的故事不能搬上大银幕，而是对主创团队的要求更高。首先在选材上，要有人性关怀上强烈的表达，讲述一个普遍性、社会性的故事，让观众有认同感。在这方面，国外有经典电影《阿甘正传》，聚焦了一个有先天缺陷的小男孩，他在人生的每个阶段，达成了正常人都难以企及的成就，影响无数人，让观众感叹于阿甘身上的坚持与勇气，同时影片还让阿甘“客串”了无数场景，与著名的品牌、人物、事件联动；国内有《我不是药神》，为观众展现了一个失意的“奸商”，在生命面前，他最终将暴利的生意转化为自己人生的救赎。这些作品有着现实主义的表达，接地气、有力量，能够真正触达观众的内心。

本剧的故事背景设定在了二十世纪初的中国，也就是一九一几年那阵儿。

我们在一波三折的剧情中感知到了革命精神，在人物的抉择中体会到了信仰的力量。